ALL MELODY

 

 

 

 

 

 

 

NILS FRAHM, 2018

  • El hamburgués Nils Frahm ha compuesto en su nuevo estudio Saal 3 un trabajo verdaderamente inmenso. Pese a su variedad formal e incluso estilística All Mellody presenta una unidad sólida y una sensibilidad infinita que por momentos logra poner los pelos de punta.
  • Electrónica y acústica, clásica y vanguardista, beat y jazz las lecturas son múltiples y la escucha repetida da más y más grandeza a esta magna obra que tiene dos extensiones en Encores 1 y 2, publicados en 2018 y 2019 respectivamente.

 

 

 

Viaticum

 

 

 

 

 

 

 

ESBJORN SVENSSON TRIO (EST), 2005

  • Este influyente grupo sueco de jazz estaba formado por Esbjörn Svensson (piano), Dan Berglund (contrabajo) y Magnus Öström (percusión). Desapareció en 2008 con la muerte de Svensson en un accidente.
  • Viaticum reúne todos los elementos propios de E.S.T, esto es, jazz improvisado, ostinatos, influencias rock-pop y el uso sutil de la electrónica. El disco es pura elegancia.

UTOPIA TRIUMPHANS

 

 

 

 

 

 

 

HUELGAS ENSEMBLE. PAUL VAN NEVEL (dir.), 1995

  • Huelgas Ensemble (toma el nombre del monasterio de Las Huelgas, Burgos, conocido por sus códices de música medieval) en un grupo vocal belga fundado en 1971 y especializado es música antigua franco-flamenca (hasta el primer barroco) aunque su discografía es tan apabullante que encontraremos en ella música de toda Europa.
  • Utopia Triumphans es un recopilatorio de música polifónica del renacimiento. Las superposiciones de voces y repeticiones de frases, todas de igual importancia, crean una música repetitiva que logra un alto grado de abstracción y trance
  • Escuché este disco por primera vez en la biblioteca de Nyons, en el sur de Francia y de inmediato me deslumbraron tanto los efectos obtenidos como las maravillosas voces del grupo

XARQ AL ANDALUS

 

 

 

 

 

 

 

AL TALL & MULLUK EL HWA, 1985

  • Al Tall ha sido capital en la música valenciana. El grupo nació en 1975 al final del tardofranquismo y aunque su orientación fue la reinterpretación del folclore valenciano se vinculó al espíritu de la nova cançó, nacida la década anterior, mediante el uso del valenciano como lengua de cultura propia. Sus letras podían ser populares, musicalizaciones de poetas valencianos o directamente reivindicativas. Xarq Al Andalus, en colaboración con el grupo marroquí Mulluk El Hwa,  es un disco peculiar en la discografía del grupo ya que las letras son traducciones revisadas por Juan Goytisolo de poetas árabes valencianos de los siglos XI-XIII. Se trata además una obra seminal de la world music en España al integrar folk valenciano, música andalusí y música gnawa del norte de África.
  • Obra maestra

RUE DES CASCADES

 

 

 

 

 

 

 

YANN TIERSEN, 1996

  • Es verdad que Tiersen gusta de la repetición, pero el calificativo de minimalista con el que se le etiqueta es un exceso, porque la música de este multinstrumentista bebe del folk, de la música francesa y de sus propias fuentes generando un sonido rico, original y muy característico
  • Me he decidido por este Rue des Cascades y no por Le Phare por ser menos conocido, pero ambos son fabulosos

 

PENSIÓN TRIANA

 

 

 

 

 

 

 

JAVIER RUIBAL, 1993

  • Javier Ruibal juega en el difícil equilibrio del mestizaje musical. Este disco de culto supuso su personal aportación a la renovación a la tradición musical del sur mediante la fusión. Se trata de un directo grabado en estudio junto a músicos conocidos como Chano Domínguez, Martirio, Jorge Pardo o John Parsons.
  • Letras cuidadas llenas de lirismo y melodías exquisitas con un Javier Ruibal en estado de gracia.

MANTRA

 

 

 

 

 

 

 

TERRY RILEY. L’Infonie (int.) & Walter Boudreau (dir.), 1970 

  • Sólo dos años después de la grabación del propio Riley, el compositor y director Walter Boudreau registraba una nueva versión de In C, a la que llamo Mantra. Boudreau adaptó la obra a las posibilidades del grupo L’Infonie, incluyendo guitarra eléctrica y mucha percusión lo que le da un aire rock vivo y bailable. Como el estudio donde grabaron utilizaba bobinas de 30 minutos la obra se desvanece en el patrón 48
  • Está entre las mejores y más excitantes versiones que se han editado

ALINA

 

 

 

 

 

 

ARVO PÄRT, 1999

  • El disco contiene diversas versiones de las dos obras que contiene,  Für Alina (1976) y Spiegel im Spiegel (1978). El primero inicia el estilo tintinnabulum creado por Arvo Pärt.
  • Minimalista, lenta y meditativa. Partitura despejada en la que cada nota tiene su espacio.